老张和他的蓝染艺术

乡旅求石民宿发布 来源： 长湖村浏览2079次时间：2022-09-06 08:25

与老张在作品前合影

我清楚地记得，这是第四次与老张见面了。

第一次是在贵州榕江，二年前的“未蓝，已来”主题活动现场，在一群嘉宾老师的分享中，第一次见识扎染的奇妙，分享者正是老张。

于是，想办法获得了他的微信。后来才知道他来自北京，是一位长期与手作爱好者、设计师、学院的传授蓝染扎染技法的老师。他的课程相对时间长、要求高，这些是我当时没有办法满足的。

于是，我想到了，我可以借助休息的时间，去拜访他。于是2021年6月的一天，当我在北京的工作结束后，给他打电话，太巧了，他刚从深圳大学归来的高铁上。我去火车站接到他，因为他的工作室离北京城还很远，他说以后再去吧。就着我的时间方便，我们在就近的一家涮羊肉店，吃饭聊天。

他让我喊他“老张”，他说他不是一个匠人，也不是一个传道授业解惑的老师，他只是把蓝染中的扎染当作艺术去探索，然后分享探索，使之产生无数可能。

我想他的学生一定很喜欢听他讲课，和蔼谦逊，深入浅出，还能让你能悟道一些技术层面以外的东西。而这些似乎比技术能更好地指导你去谋生。

通过那次近距离的交流，让我深刻地感知到，老张是一个纯粹的人，是一位全身心为蓝染艺术奋斗的人。

后来，他又在长沙和杭州开课，因为时间和疫情管控，我都没能成行。再后来，他计划在北京开课，因为疫情，又被取消了。

去年10月，又一次北上出差时，问他在哪里，他说在他的工作室，因为疫情原因，他不方便离京。我说正好，来看看您的工作室。

我以为老张的工作室一定是艺术的天堂，我甚至想像有多美好。

他的工作室在宋庄的一个较偏僻的四合院里，院里种了一些日常的染材。而屋子里，准确说，更像是一个实验室。染池，染缸，各类工具，电脑，文件，书籍。

电脑桌旁边，有一个喝茶的空间，他一边给我泡他日常喝的茶，一面讲他的工作日常。他说：他的日常工作是实验性和探索性的方向，他创建了个人化的“绞缬”训练系统，希望能将自己“轻技术，重思维”的推演思维惠及更多的学习者。他的很多时间是在电脑前度过的，他需要把这些“工作”积累成课件。

他是一个学者型的蓝染艺术家。于是乎，除了出去讲学，他的时间都留给了他的实验室，只有心静下来，才能把他的思维通过实验来转化。

他的那些美丽的扎染作品，那些用我们的想像怎么也到达不到的扎染作品，是他一点一滴在不同的材料上实验转化得来的结果。

那是第三次见面吧，参观完他的实验室，让我对他更多了一份敬重，我看到一个艺术家对艺术的专注与坦诚。

就这样，前前后后，疫情近三年，我始终都没能正儿八经成为他的学生。

但是，他早就如师者一般，远程沟通和帮助着我。求石染坊的那口大池子，在几次建池的过程中，他都没有少操心。他总是教我用心对待有生命的染水，告诉我它们没有既定的数字与比例，它们不是一层不变的，你需要了解材料，了解你的池子构造，了解染水的脾气，唯有用心观察对待，方得一口好缸。

你从他那里学到的，或者带走的，一定不是某种具体的方法和产品，而是他兼容的包容的平等的思维，以及他对客观事物与规律的尊重。

老张是一个完全没有架子的师者，他在和你谈蓝染的时候，几乎不谈技的层面，谈的更多的是道，是思维，他总能引导你找回初心。

这一次，又是来京出差，偶然看到他的微信公众号上公布了，9月初，他和他的另外一个朋友，要联合办展，地点宋庄北艺塘艺术区。这么好的机会，我自然是要来的。

这次呈现的作品，和以往不一样。又以全新的视角惊艳到我，星星点点，明明暗暗，那种层次感并非一般的扎染技艺能够实现的。原来，这次是以“萤火虫”系列为主题的蓝染—扎染展览。为此，老张在展览推出之前，为观者专门写了的相关文字，使其对这种创作方式建立一定的“链接”，以便观展。

老张真的是太用心了。他说：不同材料的“脾气”“性格”，工具的“属性”“功能”，不同思维方式的切换，演绎着这门传统技艺的“生长”。他说他的作品就是日常生活中的平常的、偶然的、琐碎的事物和细节。他的这些蓝染作品体现的正是“夏日穿透树丛的阳光”“秋天散落堆积的落叶”“历经千万年磨砺的崖壁”“纵横交错的车辙”……等景象，投射着画面的意象，他的素材选择与创作过程更接近于一种随机运化的状态。